Habrá dos presentaciones de la editorial en sala: el libro Okinum. La represa y una mesa con autores publicados por el sello.
Presentación del libro Okinum. La represa, de Émilie Monnet
Miércoles 29 de abril 17:30.
Dialogan: Émilie Monnet, Carolina Testa, María Carbonetti y Marcela Alemandi
Sala Alejandra Pizarnik.
Tramas en común: ficción, resistencia y memoria
Lunes 4 de mayo a las 18.
Dialogan: Márgara Averbach, J. B. Duizeide y Federico Lorenz
Coordina: Marcela Alemandi
Stand de la Provincia de Buenos Aires, n° 602, Pabellón Azul.
Okinum. La represa, de Émilie Monnet.
Es la primera obra de esta artista canadiense de raíces indígenas anishinaabe, cuya creación se nutre de la memoria ancestral, los sueños y la relación profunda entre lengua y territorio.
El libro se construye a partir de un viaje escénico íntimo y potente: una exploración de la identidad, la enfermedad, el miedo y la sanación. La represa se vuelve una metáfora viva del cuerpo, de la voz, de aquello que se obstruye y busca liberarse. Con una fuerte dimensión sonora y performática, Okinum propone una experiencia inmersiva donde conviven múltiples lenguas, saberes ancestrales y tensiones contemporáneas. Un texto que es, al mismo tiempo, ritual, manifiesto y acto de resistencia.
Sobre Émilie Monnet
Es una artista indígena canadiense, hija de madre algonquina anishinaabe y padre francés. Su obra combina teatro, performance y artes mediáticas, donde explora temas como la memoria, la historia, la transformación y el amor. Como dramaturga publicó Okinum en el año 2020. Su obra Marguerite recibió gran reconocimiento en el Festival de Aviñón en 2023 y ha sido traducida al inglés y al alemán. Nigamon/Tunai, la instalación performática co-creada con la artista indígena Waira Nina, del Amazonas colombiano, se estrenó en el Festival TransAmériques en mayo de 2024. Entre sus trabajos más recientes, se destacan la dirección de Uvattini, la performance multimedia del último álbum de Elisapie, y la adaptación teatral de la novela superventas Kukum, de Michel Jean. En 2011 fundó Onishka Productions, institución artística multidisciplinaria, con el objetivo de tender puentes y fortalecer vínculos entre artistas y comunidades indígenas del todo el mundo.
Fragmento:
Siempre me han fascinado los sueños
cuando me despierto
tengo la costumbre de permanecer en ese estado entre el sueño
y la vigilia
donde es más fácil retenerlos
justo antes de que se escapen
y se desvanezcan en lo profundo de mi psiquis.
Lo que alcanzo a conservar
son fragmentos,
similares a escenas cinematográficas
que me dejan imágenes vívidas
palabras
susurradas al oído
mientras duermo
y cuyo significado intento descifrar más tarde.
Tengo un cuaderno donde me gusta escribir los sueños
para recordarlos cuando sea necesario
los mantengo vivos
me los vuelvo a relatar
y les presto atención
porque abren nuevos portales
nuevos caminos en la imaginación
dentro de los rincones profundos de la memoria.
Escribir pájaros en la noche, de Guillermo Saccomanno.
Saccomanno empezó a escribir este cuaderno en Villa Gesell alrededor de 2009 y siguió, esporádicamente, hasta 2022. Páginas lisas, tinta negra.
Qué es escribir, se pregunta este cuaderno, y se responde con insistencia, como quien medita y repite un mantra, con la intención de llegar más hondo cada vez. Saccomanno escribe en una mesa de madera. Detrás de la mesa, una ventana que da al bosque. Escribo escribir. Escribo la palabra escribir.
Sobre Guillermo Saccomanno (Buenos Aires, 1948):
Publicó, entre otros libros, Situación de peligro, Bajo Bandera, Animales domésticos, El buen dolor, El pibe. Ha ganado el Premio Crisis de Narrativa Latinoamericana, el Premio Club de los XIII, el Premio Municipal de Cuento y el Premio Nacional de Novela. Con su novela El oficinista (2010) obtuvo el premio Biblioteca Seix Barral. Su crónica Un maestro (2011) recibió el Premio Rodolfo Walsh. La novela Cámara Gesell (2012) fue premiada con el Dashiell Hammett. Recibió el Premio Democracia y el Konex de Platino como mejor novelista. Su novela Arderá el viento (2025) recibió el premio Alfaguara. En 2024 publicó en La Flor Azul Escrito en Patagonia, compilación de crónicas y ensayos.
Fragmento:
La mano es el verbo. Es la acción, pero no el sentido.
Si no escribo, muero. Escribo la nada para que no sea.
Pensamientos como coágulos.
Escribir yo, escribir otro.
La escritura, la propia respiración.
Escribir la felicidad de escribir.
Escribirse uno en otro.
Escribir, espejo.
Conciencia de los árboles.
El silencio del corazón.
Escribir pasión con sosiego.
Sin conceder.
Escribirse escribiendo.
El grito callado.
Escribir, enfermedad que contiene
su propio remedio.
No sólo lo que se ha leído.
Sobre la editorial:
La Flor Azul es una editorial autogestiva de Argentina. Edita desde 2020, tiene más de veinte títulos en su catálogo y está compuesta por cuatro personas que trabajan en conjunto y se distribuyen las tareas de edición, corrección, relación con las imprentas, distribución y promoción, entre otras.El catálogo tiene varias líneas: novela contemporánea, no ficción, crónica, ensayo histórico, muchos de estos últimos referidos a la Patagonia y a los pueblos originarios, y está integrado por autores de renombre, como Guillermo Saccomanno, Márgara Averbach, J. B. Duizeide, David Viñas, Juan Forn, Dalmiro Sáenz, Alejandro Winograd; y también por autores noveles, en especial de novela.
