Prendé la vela es ritmo, tambores, baile, maracas, sonidos caribeños y afro mezclados con nuestras raíces y sobre todo es encuentro, red, juntada exploración y mujeres que deciden expresarse a través del arte.
Desde el verano del 2022 estas seis mujeres de distintos orígenes del Abya Yala decidieron unirse con la premisa de un interés compartido: la música del caribe colombiano. Con variedad de instrumentos como gaitas, tambora, tambor alegre, llamadro, maracas, totuma, tablas, guacharaca y cencerro se dedican a la música tradicional de la zona pero, con el tiempo incorporaron otros géneros latinomericanos como candombee, plena y rumba.
El equipo en pleno visitó a Las Brujas que Salem en el estudio de Radio Trinchera donde cada una de las integrantes nos compartió su experiencia hasta llegar a “Prendé la Vela”
Nataly Zapata; “Conectar desde la música”
Nataly, nació en Colombia pero ella siente que es “del mundo, de la tierra y viajera por naturaleza”
Asegura que con Prendé la Vela logra conectar desde la raíz de la música, del afro, de los tambores, del encuentro entre mujeres y logra crecer acompañada en el proceso de aprendizaje y transmisión de saberes.
Nos contó que al querer profundizar es su raíz afro se empezó a encontrar con muchas personas “algunas de esas personas son estas personas que están acá, con las cuales hemos empezado a construir cosas re lindas, o sea, conectar desde la música, desde la presencia, desde el estar, desde el querer construir algo, sea lo que sea, sin ni siquiera tener una expectativa de nada. Las cosas han fluido hermosamente porque somos seres muy diversos que no solamente hacemos música, sino que hacemos un montón de cosas”–
En nuestro país, comenzó a estudiar cine, viajó y también exploró la necesidad de reconectar con las plantas y la tierra lo que la llevó a estudiar Agroecología
Maira Revollo: “Mis canciones de cuna fueron cumbia”
Con raíz colombiana por parte de padre siente que la conexión con la música que hace “Prendé la vela” es afrolatina porque “fusionamos muchos ritmos que son también de todo el territorio”
Al crecer necesitó profundizar la formación, estudiar, tomar clases de ensambles. En “Prendé la vela” toca semillas, maraca y sobre todo la gaita, un instrumento indígena que le da a la cumbia el sonido del viento y es protagonista absoluta de los vivos que hace el grupo.
Paula Guevara: “El baile es percutir con el cuerpo”
Ya hace 13 años que está viviendo en la Argentina a donde vino a estudiar y recibirse de la carrera de Ingeniería Ambiental
Al comenzar a reunirse con amigos extrañaba el baile muy presente en todas las reuniones en el Caribe. “Iba a reuniones y acá hablaban, hablaban, pero no bailaban”– recuerda
Comenzó a ver que la gente sacaba instrumentos y tocaba y sintió que se podía bailar percutiendo con el cuerpo. Su deseo de conectar a través de la música la llevó a cursos y talleres y fueron los tambores la mejor medicina para ella. Además, Paula es mamá de Inti de nueve años
Carina Quiroga “La cumbia me atraviesa naturalmente”
Es una de las platenses del grupo, estudiante de la Facultad de Artes y amante de la percusión. Fue parte de un grupo Afro Cósmico por siete años más orientado a la percu guineana. Luego se acercó a un taller de música colombiana armado por mujeres y le atrajo la cumbia que la atraviesa naturalmente. “Se siente familiar, cercano”- asegura
En el camino se encontró con sus actuales compañeras y disfruta de ser un colectivo de músicas, de tamboreras con otros propósitos, como la defensa de algunos derechos específicos.
Juliana Galindo “La música no se estudia, se vive y se aprende de distintas formas”
Nacida en Bogotá, en “la ciudad de montañas, muy cerca de las estrellas”, se vino a estudiar a la Argentina a la Universidad Con padres musiques luego de dudar sobre su destino, decidió que el de sus padres, era su camino también. Convencida de que la música no se estudia, sino que se vive y se aprende de distintas formas comenzó a experimentar hasta que decidió ver qué le aportaba la “academia”
Ya lleva tres años en el país y su ritmo son los tambores. Es baterista y siente que el ritmo siempre ha sido un eje en su vida donde encontró historias cargadas de simbolismo como las músicas de resistencia y la de los esclavos
Victoria Ontivero “Somos canales de las voces de muchos”
Desde Córdoba, pero ya afincada hace varios años en La Plata también comenzó desde muy chica con la danza y el folklore tradicional. Con el tiempo el bombo legüero y la percusión hizo que le interesaran otros ritmos de Latinoamérica, Perú, Uruguay, Colombia.
Siente que los tambores son de resistencia, son de un refugio, tienen su propia voz, y siento que todas somos canales y tenemos esa responsabilidad de hacer que esa voz llegue a todos.
Seguí sus presentaciones y lanzamientos en @prende_lavela
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