La reconocida poeta y editora pasó por los micrófonos del programa radial para conversar sobre «Hasta verte amanecer», una trilogía que rescata la memoria familiar y el duelo. Además, reflexionó sobre la crisis editorial, el rol de los talleres frente a la neurodiversidad y la resistencia desde la palabra.
La memoria, el dolor de la pérdida y la palabra como un salvavidas absoluto cruzaron de punta a punta la última emisión del programa radial Las Brujas que Salem. En una entrevista íntima y profunda, el equipo dialogó con la escritora y egresada de Letras Alejandra Pultrone, quien acaba de lanzar Hasta verte amanecer, un volumen de poesía reunida que condensa 35 años de recorrido literario.
La obra funciona como una trilogía emocional compuesta por los libros Restos de poda (2004) —dedicado a su madre y a los recuerdos de la infancia—, La soledad de los anhelos (2019) y, en el centro geográfico y afectivo, Plaza Washington (2017).
El mapa de un duelo poético
«Plaza Washington es en realidad una canción que sonaba mucho en mi infancia y siempre estuvo asociada a los mejores momentos familiares», explicó Pultrone durante la entrevista radial.
Al reconstruir el duelo tras el fallecimiento de su padre en 2007, la autora sintió la necesidad de evocar un espacio de felicidad a través de la música.
El libro nació de la relectura, años después, de un diario personal muy íntimo y catártico. «Me di cuenta de que podía haber una extracción de ese diario y derivar en un pasaje hacia lo poético», confesó.
Para la escritora, mientras que el primer libro asienta la memoria de la vida, Plaza Washington aparece cuando la existencia empieza a tocar la cuerda de la despedida.
La palabra que sostiene la vida
A lo largo de la charla en Las Brujas que Salem, Pultrone repasó los hitos de su carrera, que comenzó formalmente con la publicación de su primer libro en 1990, aunque su lazo con la escritura se remonta a la adolescencia.
Al mirar hacia atrás, rescató un factor inalterable: «Lo que puedo rescatar en estos 35 años es la permanencia en la poesía, en la palabra poética».Esa misma certeza es la que guía su labor actual en los talleres de escritura individuales que coordina, abiertos especialmente a neurodiversidades.
Al ser consultada sobre este intercambio, la autora se mostró conmovida: «Dentro de lo que llamamos neurodiversidad se aprende muchísimo. Uno puede ver lo que significa realmente la palabra poética desplegada, cómo sostiene la vida de alguien de un modo real, no metafórico. Yo me considero también en esa liga, en la de sobrevivir gracias a la poesía».
Del guión de cine a la trinchera cultural
La versatilidad de Pultrone la llevó también a incursionar en el lenguaje audiovisual como guionista del cortometraje El viento sopla (2023), dirigido por Fabián Soberón. La escritora reveló las dificultades de adaptarse a las estrictas reglas del cine: «Los primeros bocetos mi tutora me decía: ‘Esto está muy bonito, pero no es un guión’. Me parecía que no era literario, pero fue un proceso hermoso y complejo. La película es el homenaje a una gran amiga poeta, Naira Zaroni».
Frente al contexto actual de hiperconectividad e inmediatez, y al ser interrogada sobre el rol actual del escritor en Argentina, Pultrone fue categórica: «Creo que hay que escribir y hay que resistir desde la palabra. Cada uno a su modo, pero no tenemos que dejar de hacerlo porque es una época despiadada. El arte hoy es un acto revolucionario. Hay mucha decepción y abatimiento, entonces más que nunca hay que seguir haciendo cosas en relación con los otros, juntarnos y promover lecturas».
«El esfuerzo conjugado»: democratizar la publicación
Además de recordar su paso de una década por el sello Libros del Empedrado junto a D.R. Mourelle, la autora dio detalles sobre su proyecto actual: la revista de arte y literatura El Esfuerzo Conjugado.»La inicié como un blog por los talleristas. Veía que alguien que empieza a escribir y tiene ganas de mostrar no sabe cómo hacerlo. En los noventa, para acceder a las revistas consagradas tenías que tener ya un libro editado«, rememoró. El nombre de la revista —que hoy cuenta con formato digital, staff fijo y un archivo completo accesible desde su cuenta de Instagram— rinde homenaje a una frase de Jean-Paul Sartre: «La lectura es el esfuerzo conjugado entre el autor y el lector».
Hacia el final de la entrevista, Pultrone reflexionó sobre el fenómeno de los slams de poesía oral y el rap en las nuevas generaciones. Aunque admitió sentirse más afín a los ciclos tradicionales con micrófono abierto que marcaron los años noventa, celebró el pulso vital de la juventud: «Me parece valiosa la denuncia social. Aunque cambien las formas, todos hablamos siempre de lo mismo: del amor, del desamor, de la muerte y de los momentos felices. La cuestión intimista siempre perdura».
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