Celebración tanguera en La Plata con la presencia de Nayla Beltrán

Este sábado 20 de abril el Ciclo Mistongo propone una noche especial dedicada a la música surera de la mano de grandes guitarristas, cantantes, poetas y artistas dedicados a nuestra cultura criolla: Pablo Solo Diaz, Nayla Beltrán, Juan Martin Scalerandi y Octavio “Tato” Taján.

El Encuentro surero propone una narrativa contemporánea alrededor del universo criollo de la llanura bonaerense.

Entre composiciones nuevas, una poesía que vive en la oralidad pero también en una escritura anclada en el presente, y miradas que, si bien siempre iluminadas con la luz del pasado, son manifestaciones de estos días; el encuentro intentará expresar una música tradicional atravesada por un presente avasallante.

La cita para este encuentro será la Casa CUCHÁ APM, calle 2 entre 46 y 47 será la sede de la celebración tanguera. El público podrá ingresar a la casa a partir de las 21:30 hs.

Nayla Beltrán es Licenciada en Música Argentina en la Universidad Nacional de San Martín. Se dedica al estudio y escritura de la poesía popular criolla vinculada a la historia de la zona del Río de la Plata y al cancionero de la llanura pampeana. Compone e interpreta sus propias composiciones inspiradas en este repertorio. Editó un libro-disco “Décimas Féminas-versos criollos en clave feminista- con la editorial La mariposa y la iguana. Conforma el grupo de investigación “Cantoras del Cono Sur-aproximaciones colaborativas a la práctica en una era post colonial” dependiente del Departamento de Lenguajes, Literaturas y Culturas de King’s College London

Pablo Solo Díaz se define como payador, porque ha vivido improvisando y no solo en versos, amante de salir a recorrer huellas de campo adentro, después las dibuja con tinta y acuarelas, las escribe y las describe en relatos cortos o en versos octosílabos. Ha sido maestro de dibujo en escuelas rurales del partido de Las Flores durante 30 años. Su autorretrato dice: SE ANDAR COMO EL CROTO VIEJO / QUE LLEVA EN EL MONO AL HOMBRO / LA TRISTEZA Y EL ASOMBRO / LO LLANO Y LO DESPAREJO. / CADA CAMINO UN ESPEJO / CADA CAMINO, QUERENCIA. / NI FAMA NI TRASCENDENCIA / AMAR, PAYAR Y SENTIR, / PINTAR, LEER Y ESCRIBIR / HASTA EL FIN DE LA EXISTENCIA.

Juan Martin Scalerandi es guitarrista, compositor, investigador, cantor y docente, especialista en la música bonaerense, nacido en Temperley, 1977. Es docente de composición de música de la llanura pampeana, tanto de forma particular, como de manera oficial, siendo el creador del enfoque de la materia “Composición musical grupal” de la ESEA N°1, hacia el aprendizaje de la música bonaerense. Además, ha dado numerosos seminarios sobre esta temática en lugares como IUPA (Gral.Roca, Río Negro), UNSAM, EMPA, UNDAV, UNA, entre otras instituciones. Ha sido becario del FNA (Fondo Nac. De las Artes) en tres oportunidades y es docente de armonía del conservatorio “Carlos Morel” de Quilmes. Se presentó en numerosas salas de concierto y festivales de guitarra como Guitarras del Mundo (2011-2018), Guitarras de Septiembre (Museo Sívori de BsAs), Guitarras al Sur (Centro Cultural del Sur-CABA), Guitarras del Sur (Centro Cultural Padre Mugica), Festival de Cosquín, Festival de Tango de Bs As, Teatro San Martín (Sala A-B), Usina del Arte, Centro Cultural Kirchner (CCK) en la Ballena Azul y en La cúpula, Universidad Nacional de San Martín (UNSAM), Festival Tango Vivo de Montevideo, Uruguay (Sala Zitarrosa), Festival Internacional de Guitarra María Luisa Anido, Septiembre surero de Olavarría, entre otros. Editó dos discos con obra propia de música bonaerense (“Esperando la lluvia” 2009, y “Semblanzas” 2015, y reeditado en 2019 en vinilo). Fue guitarrista, a lo largo de muchos años, de la figura más destacada de nuestra cultura: Omar Moreno Palacios, con quien además recorrió numerosos escenarios como Cosquín, TV pública, entre otros; y con quien además grabó un disco en 2018 (“Como le queda el moño?”). Es co-conductor del programa que dejara el propio Moreno Palacios en Radio Nacional Folklórica, los domingos a las 6 hs, junto a su hija, Rocio Moreno Fasce.

Octavio Tato Taján es músico, docente e investigador. Como músico, ha formado parte de diversos proyectos, destacándose el dúo Wagner-Taján que comparte junto a Vilma Wagner desde hace más de 20 años. Ha compartido trabajos y escenarios con artistas tales como Marián Farías Gómez, Teresa Parodi, Jorge Fandermole, Facundo Ramirez, Bruno Arias, entre otros.

Ha trabajado como guitarrista, cantante, compositor, arreglador y/o productor en distintos discos y producciones de diversos artistas de la escena folklórica argentina. Es egresado y docente regular en la Facultad de Artes de la UNLP y la Facultad de Artes y Diseño de Misiones (FAyD). Ha dictado cursos y seminarios en otras instituciones universitarias como UNAJ (Florencio Varela) y del Litoral (Santa Fé). Y es también docente en la asignatura Guitarra Tango y Folklore en el Conservatorio Gilardo Gilardi.

En el ámbito de la música bonaerense o surera, ha escrito el libro “Música Bonaerense para guitarra” como resultado de un proyecto de investigación sobre dicho repertorio y se desempeña como docente de diversos Talleres de Composición desde hace casi 15 años. En el marco del mismo proyecto, creó la Carrera de Composición sobre Música de Raíz Folklórica Bonaerense en el ámbito del gobierno de la Provincia de Buenos Aires.

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí